• Blancanieves, de Pablo Berger et Cold War, de Pawel Pawlikowski

A première vue, rien ne semble rapprocher le conte de Blanche-Neige et l’histoire revisitée des parents du réalisateur Pawel Pawlikowski en pleine guerre froide.

Et pourtant… Le même choix du noir et blanc et du cadre carré, format des films muets, enserre les personnages. Et la même place est accordée à la musique pour les touches de couleur. 

Dans Cold War, Wictor et Zula, s’aiment dans la Pologne stalinienne des années 50. Lui est pianiste, elle est chanteuse, et le film commence avec l’enregistrement par Wictor d’airs traditionnels polonais. C’est l’une de ces chansons qui va servir de fil conducteur, ou destructeur, tout le long du film. Zula l’interprète d’abord comme chant folklorique, puis dans un concert de propagande et enfin dans un night-club parisien. Entre cette romance et les airs jazzy de Saint Germain des Prés, les deux amants traversent plusieurs fois le rideau de fer, seuls ou ensemble, jusqu’à la scène finale, belle de simplicité.

La musique d’Alfonso de Vilallonga martèle avec les talons du flamenco le long métrage de Pablo Berger. Film muet, Blancanieves nous projette en Andalousie dans les années 20. La jeune femme, victime de sa marâtre, est recueillie par des nains gitans et toreros. Elle devient elle-même la meilleure dans ce domaine avant de croquer finalement la pomme fatale. Son corps est embaumé et le film s’achève sur une seule larme coulant sur sa joue, après l’ultime baiser d’un des nains.  

« Deux paires d’yeux et deux petits cœurs

Nuit et jour sont en pleurs

Beaux yeux noirs qui pleurez

De ne pas vous rencontrer » chante Zula dans Cold War…

Dans ces deux films atypiques, le format inhabituel et le choix du noir et blanc cadrent l’intrigue et les plans, superbes. Nous ne pouvons ni regarder, ni écouter ailleurs. On a juste envie à la fin, comme les personnages, de voir ce qu’il y a de « l’autre côté » : de l’autre côté du mur, de l’autre côté de la vie.